Material de consulta

Aquí encontrarás material ampliatorio para tu cursada.
Espero que te sea de utilidad.




CUESTIONARIO FINAL

          1.      ¿Qué es camuflaje y en que se basa?
                       2.      ¿A qué se llaman variables compositivas y cuales vimos en clase?
                       3.      ¿Qué son las leyes de la Gestalt, cuales conoce y en qué se basan?
                       4.      ¿Cuáles son las propiedades o cualidades del color?
                       5.      Explique sus características
                       6.      ¿Qué es clave y qué contraste?
                       7.      ¿Qué es una armonía de color y cuáles conoce?
                       8.      ¿cuáles conoce?
                       9.      ¿Qué variables de color vimos en clase?
                       10.   ¿Qué son colores análogos y qué complementarios?
                       11.   ¿A qué llamamos interacción del color?
                       12.   ¿Qué es la psicología del color y cuáles son sus efectos?


interacción del color




variables cromáticas











A continuación y a modo de ejemplo 

dos infografías sobre claves y contrastes de valor






Algunas cuestiones acerca de las presentaciones.
Es importante pensarnos como diseñadores en cualquier instancia de presentación (al mostrar nos mostramos).

No tiene sentido hacer un trabajo donde ponemos esfuerzo, pensamiento y sensibilidad si no sabemos mostrarlo, porque algo visualmente incorrecto, no comunica.
Por eso es tan importante concebir cada trabajo como un todo compositivo. Nada carece de importancia en una composición visual, si está, cumple una función, sino es mejor sacarlo porque molesta.

En los ejemplos que siguen se muestran formas incorrectas y correctas de presentar un trabajo visual, teniendo en cuenta también toda las variables que la subjetividad de cada uno pueda colocar a la hora de tomar las decisiones.

 NO es lo mismo ESTO

Qué ESTO


o ESTO
qué ESTO otro


o ESTO


o ESTO

pues a pesar de que hablamos que la info no tenía que ocupar demasiado espacio aquí la tipografía esta usada como parte del diseño en un color de valor muy bajo para no generar un contraste alto.

y por último ESTA posibilidad donde desaparecen los focos de atención de los cartelitos blancos y toda la info pasa a integrar el campo de la izquierda.



Este tema no se agota acá ni mucho menos, solo son algunas aproximaciones para mejorar el nivel de "mostración" de los trabajos.
Nos vemos en el aula.


LEYES DE LA GESTALT
Las "
Leyes de la percepción" o "Leyes de la Gestalt" fueron enunciadas por los psicólogos de la Gestalt (Max Wertheimer, Wolfgang Köhler y Kurt Koffka en Alemania a principios del siglo XX).
Demostraron que el cerebro humano organiza los elementos percibidos en forma de configuraciones (gestalts) o totalidades.
Estas leyes, hoy, son usadas por diversas disciplinas en ámbitos variados como la comunicación, el diseño  gráfico, la arquitectura, la sociología, la psicología social, la ecología, el marketing.
y otras. 
El todo es más que la suma de las partes
                                                                        W. Kohler  
sintetiza lo sostenido.

Esta idea de mirar el mundo a través de la óptica de las totalidades, configuraciones complejas, o gestalts no es original de la psicología de la Gestalt, sino que muchas civilizaciones antiguas veían a la naturaleza como un todo vivo en el que cada elemento estaba relacionado con los demás de una manera única; decisiva para el todo y para el resto de los componentes. 

Organización de la percepción

La forma más elemental de organizar la percepción es separar el campo perceptual en dos partes: 
la figura y el fondo.
Lo que es figura tiene forma identificable, no así el fondo.
La figura, elemento dominante y unificado, es el foco de atención, mientras que el fondo es más
difuso. Ambos interactúan dinámicamente. Una copa negra sobre un fondo blanco, o dos caras
blancas sobre un fondo negro.
En la relación figura-fondo los elementos, pueden organizarse de acuerdo a los siguientes
principios:

Continuidad
Los estímulos que tienen continuidad sobresalen del fondo y se organizan juntos.
Desde el punto de vista del sonido, seguir una melodía en una canción es un ejemplo de
continuidad.

 

Proximidad
Cuando los estímulos están bastante juntos tienden a agruparse. La proximidad espacial determina
la agrupación de elementos.

 

Semejanza
Los objetos o elementos similares tienden a agruparse por su forma, medida, color o peso.

 

Contraste
Los estímulos que son diferentes llegan a construir una conformación. 

 

 



ICONICIDAD

En las imágenes de abajo se verán diferentes instancias de iconicidad. En la primera desde una foto color a un dibujo lineal y en la segunda un cuadro mas amplio y aclaratorio.



(para ver a tamaño mas grande hacer clic en la imagen)

ICONICIDAD:

Decimos que una obra es MAS icónica cuanto mas parecido guarde con el objeto representado. Y por consiguiente MENOS icónica cuanto mas se aleje del mismo.
Si miran el cuadro de ICONICIDAD de este blog, podrán comprobar que se divide en grados y cada grado está representado por un número. A mayor parentesco mayor número.
Pero pueden encontrar en diferentes textos, diferentes tablas divididas en más o menos grados. Por lo tanto lo importante no son los números sino el concepto.


Lo figurativo no-figurativo, no son grados de iconicidad.

Si nuestra composición es figurativa tendrá un grado mayor de iconicidad que si es geométrica. Pero dentro de la figuración existen diferentes grados de iconicidad. No tiene el mismo grado de iconicidad una pintura de Miguel Ángel que una de Matisse y las dos son figurativas. 


                                                          Miguel Angel "autorretrato"               Matisse "autorretrato" 



¿Por qué un retrato fotográfico tiene mayor grado de iconicidad que un retrato pictórico? Porque la fotografía nos brinda mayor INFORMACIÓN del retratado, tiene un parentesco mayor con la realidad representada. 



fotografía y autorretrato de Picasso

TIPOLOGIAS FORMALES SEGUN WONG

Las formas planas tienen una variedad de figuras, que Wong clasifica del siguiente modo :
Geométricas : construidas matemáticamente.



Orgánicas : rodeadas por curvas libres que sugieren fluidez y desarrollo.



Rectilíneas : limitadas por rectas no relacionadas matemáticamente.



Mixtas o irregulares : limitadas por rectas y curvas no relacionadas matemáticamente.


Gestuales o caligráficas : o creadas a mano alzada  o por la acción directa del que la realiza.


 Accidentales : determinadas por el efecto de procesos  planificados o no donde no hay control del resultado. 



Algunas cuestiones acerca del color (imágenes)


SÍNTESIS DE COLOR

 COLOR LUZ

COLOR PIGMENTO

COLOR DE IMPRESIÓN


ESPECTRO



ESCALA DE VALOR


 ESCALA DE SATURACION






ARMONÍAS